• Balanç – Instal·lació

    Balanç parteix de l’ús d’un recurs natural sovint considerat un rebuig, però que aquí es reivindica i es dignifica a través del gest artístic. La llana, amb la seva gran versatilitat de formats i aplicacions, es presenta com una matèria viva, capaç d’adaptar-se, transformar-se i adquirir nous significats. El seu color blanc actua com a espai de llum, de pausa i de possibilitat, allunyat de la idea de residu i proper a la de potencial.

    La peça posa en valor les propietats físiques i simbòliques d’aquest material: la seva capacitat d’aïllament, de protecció i de regulació, així com la seva vinculació amb processos lents, manuals i respectuosos amb el cicle natural. A través d’aquesta transformació, el rebuig es converteix en estructura, presència i discurs.

    L’obra ens convida a reflexionar sobre la sequera i el desequilibri entre la producció i el consum de recursos, i ofereix una nova trama per afrontar aquests desafiaments, proposant una mirada més conscient, sensible i sostenible cap als materials que ens envolten.

  • Sediments Tèxtils

    Sediments Tèxtils reuneix restes de filatures generades al teler artesanal durant els darrers dos anys. Aquest material, carregat de memòria, s’alterna amb flocs de llana pentinada d’ovella en el seu to cru natural, que aporten unitat cromàtica i matisen la percepció del color.

    Les fibres s’organitzen en capes dins un motlle i es premsen en fred mitjançant pressió manual, pesos i un punxó. Aquest procés redueix el volum, afavoreix la cohesió per fricció i entrellaçat, i dona lloc a una massa compacta i estable amb una textura orgànica que evoca els estrats geològics.
    Cada capa funciona com un registre dels cicles de producció tèxtil, transformant els excedents en sediment visible. El conjunt s’encapsula en un tub de vidre que actua com a contenidor transparent i permet llegir amb claredat el pas del temps i l’acumulació de materials. Finalment, es corona amb un tap de suro fet a mida, símbol del patrimoni local i mostra de la interrelació entre diferents mestratges artesanals.

    (Agraïment a Jaume, de Llenas Natur Cork de Vulpellac per l’ajuda de darrera hora en l’ajustament del tap)

    Peça sel·leccionada a la 3ª Biennal Visions of Catalonia organitzat per el Consorci de Comerç, Artesania i Moda de Catalunya.

     

  • Jaqueta Kilim

    Original & peça única.

    Dissenyat i resignificat a l’atelier O TÈXTIL de Vulpellac

    Material: Jaqueta de vestir
    Kilim; peça d’origen kurd, de la part oriental de Turquia, a l’est d’Anatòlia.
    Principis del segle XX.
    Tints naturals

    En la peça Jaqueta Kilim, s’ha buscat fusionar la funcionalitat i formalitat d’una jaqueta de vestir amb la tradició tribal i l’antiguitat del Kilim. Aquest diàleg crea un contrast enriquidor, un contrapunt en què ambdues dimensions es complementen.

    Mitjançant l’exploració de les infinites aplicacions de restes de catifes tribals podem resignificar-ne parts i posar de relleu la seva bellesa i valor històric i cultural. La resignificació d’aquests elements ofereix noves formes de valorar la creativitat d’aquestes cultures.

    Els Kilims són un tipus de tèxtil sense pèl realitzat amb la tècnica del tapís que es remunta a fa uns 3.500 anys, quan els pobles nòmades de l’Àsia Central els van començar a elaborar per cobrir els terres i les parets de les tendes on vivien, protegint-se del fred o de la calor. També es feien servir per folrar cadires de muntura, cobrir equipatges o protegir els animals durant els nombrosos viatges. 

    Aquesta peça forma part de RUGS un projecte on exploro les infinites aplicacions de restes de catifes tribals resignificar-ne parts i posant de relleu la seva bellesa i valor històric i cultural.

    Agraïment a Joan Permanyer, de Torra Guinarda
    Expert en catifes Orientals Antigues del Turquestan, Pèrsia, Caucas i Anatòlia
    Aquesta peça ha estat exposada a  LUr Ceràmica Il·lustrada

    ENG

    Kilim Blazer

    Material:
    Old blazer
    Kilim; a piece of Kurdish origin from the eastern part of Turkey, in Eastern Anatolia.
    Early 20th century.
    Natural dyes

    In the piece Kilim Blazer, the aim is to merge the functionality and formality of a blazer with the tribal tradition and antiquity of the Kilim. This dialogue creates an enriching contrast, a counterpoint where both dimensions complement each other.
    Through exploring the endless applications of remnants of tribal rugs, we can recontextualize their parts and highlight their beauty, as well as their historical and cultural value. Reinterpreting these elements offers new ways to appreciate the creativity of these cultures.

    Kilims are a type of textile created using tapestry weaving techniques that date back around 3,500 years. Central Asian nomadic peoples began making them to cover the floors and walls of their tents, protecting themselves from the cold or heat. They were also used to line saddle cushions, cover luggage, or protect animals during their numerous travels.

    This piece is part of RUGS, a project where I explore the countless applications of tribal rug remnants, recontextualizing parts and emphasizing their beauty and historical and cultural significance.

    Kilim sample sourced from Joan Permanyer, Torre Guinardó
    Antique Oriental Carpets from Turkestan, Persia, the Caucasus, and Anatolia